johncina
![](images/star2.gif)
发贴: 143
|
2006-12-23 23:33
![收藏这篇帖子](http://abbs.cn/images/icons/icon_favorite.gif)
在建筑之上还是在建筑之下 布洛诺 扎维 翻译 Johncina & 结庐拙匠 每说起斯卡帕的作品,很多评论家都喜欢天花乱坠的大谈特谈他的神秘性和文学叙述性还有所谓的派别。那些在他身边和他每天一起工作的人知道他对这些回应是嗤之以鼻的。我要先举几个例子来说明他的人格和艺术的构成,继而我要继续我们之间持续多年的关于他作品本质的争论。
1933年第二届意大利理性主义建筑运动的展览,当时的运动在意大利受到谣言中伤。斯卡帕突然出现在会场,宣布他和支持欧洲新运动的人们团结在一起,当时威尼斯还没有任何理性主义建筑组织。
1945年,战后。作为一个法西斯抵抗者,斯卡帕被邀请参加表彰左翼建筑师的会议。会议上的发言,大都和政治有关,无聊透顶。斯卡帕突然站起来要求发言,“我唯一的渴望是找到一个愿意让我修建金字塔的法老。”众人目瞪口呆。他离开了会议。
1951年,莱特走访威尼斯,在Murano岛上,欣赏玻璃艺术展品。“我要这个和那个……这个,这个还有那个。”完美的选择,所有的作品都使斯卡帕设计的。
1955年第三期L’ architettura cronache e storia杂志用28页的篇幅报道斯卡帕的作品,并附有Giuseppe Mazzariol的评论。
1956年,他被授予Olivetti建筑奖。500万里拉的奖金被他用来偿还各种债务。他似乎出了名,但是他却因此而恼怒。
1966年外交部,蒙特利尔世博会意大利馆的设计任务迫在眉睫。斯卡帕,Leonardo Ricci和Bruno Munari被紧急召见。当被问及多久才能完成设计时,另两位建筑师都给出了确切的时间,但是斯卡帕支支吾吾的笑着说道“我知道,也许我明天就有想法了,也许需要一年的时间,也许永远也想不出来。”官员们犹豫了,但是扎维劝他们委任斯卡帕,斯卡帕没有让他们失望。
1968年第34届威尼斯双年展,斯卡帕和路易斯.康、保罗.鲁道夫以及Franco Albini一起举办了自己的作品展。他在一块精致的大理石片上画下了自己的自画像。
在Doge’s宫,举办的一次纪念意大利十六世纪艺术的展览上。开展马上就要开始了,但是仍有两幅画放在地上,他不知道因该把两幅画布置在哪里,“我真的不知道因该把他们放在哪里,就把他们留在地上把。”最后证明,这两幅作品是赝品。
如何正确的评价斯卡帕?他真的是一个建筑师么?建筑师塑造的空间不论是开放式的,还是封闭式的都应该是动态的,有节奏的对应于人多样的行为。斯卡帕极少完全新建建筑,而且他似乎并不考虑上面这些问题。在他模仿莱特的阶段,他作出了很多成功的尝试:1952年威尼斯双年展的意大利馆中庭,双年展书亭,1954-1956年的委内瑞拉馆,一个商店,一处住宅。然后他似乎丢弃了对一个建筑师来说最细节的挑战,选择了一种更适意他的作品和词汇,走向一种更曲折但是更精确的道路,塑造一种供认思考、欣赏而不是生活的空间。作品是非常具有纯粹的诗意的,区别是经验的而且无关紧要的。希腊的神殿是优秀的艺术作品但是远远超越建筑的层面。——斯卡帕是在用镊子建房子,而不是建造它们。
如果去除掉建筑上那些斯卡帕的烙印,那这一作品一定面目全非。斯卡帕的作品是精细的,激烈的,眼花缭乱的和极为有趣的。在他最为成功的作品中,他不但创造变换着体量,还变换了其空间的内容(场所的精神)。从他精心设计的缝隙中射进的光线,改变了空间的氛围和色彩。
|